孔子的儒家思想对中国文化的影响渊源流长，其渗透出的美学理念，也深深的根植于整个中华民族的审美情趣当中。从古到今，传统家具无论在造型、装饰，还是使用、摆设等各个方面，都流淌着儒家文化的精髓。
材法自然
孔子云： 智者乐水，仁者乐山。智者动，仁者静。智者乐，仁者寿。 正是说仁爱之人像山一样平静，一样稳定，不为外在的事物所动摇，他以爱待人待物，像群山一样向万物张开双臂，站得高，看得远，宽容仁厚，不役于物，也不伤于物，不忧不惧，所以能够永恒。
智者之所以 乐水 ，是因为水具有川流不息的 动 的特点， 仁者 之所以 乐山 ，是因为山孕育万物，巍然不动的 静 的特点。这些名言隽语实际上是揭示人与自然，更重要的是从伦理道德的观点去看待自然山水。
天然材质的使用是传统家具的一个重要特点 , 传统家具在选材上，大都木质上致密坚硬 , 色泽上沉穆优雅 , 纹脉上优美灵动 ,给人一种自然之气 。《孔子家语》中说： 丹漆不文，白玉不雕，宝珠不饰 。其所强调的也是注重材质的本真、自然之美。
规范之美
孔子的 礼 无所不含。大到济世治国，内政外交，小到婚丧嫁娶，日常言行以及手工业制造等等。
在中国传统家具中，每件家具的使用及摆设，都有其特定的要求。古时什么阶层的人使用什么样的家具，都有严格的规范。
《仪礼》中记载： 天子设斧依（屏风）于户牅之间，左右几。 缀足用燕几。
《周礼》中记载： 掌五几、五席之名物，辨其用与其位。凡大朝觐、大飨射，凡封国、命诸侯，王位设黼依（屏风），依前南乡，设莞筵纷纯，加缫席画纯，加次席黼纯左右玉几。……诸侯祭祀席蒲筵缋纯，加莞席纷纯，右雕几。 筵国宾于牅前亦如之，左彤几。甸役（王射猎）则设熊席，右漆几。凡丧事，设苇席，右素几 等等。
这些规范都以 礼 的名义，对各阶层的人，如何使用家具作出了严格的规定，以至于发展到后来，金銮宝座成为皇权的象征；供桌代表着神权；清代各式太师椅预示着清王朝等级制度的森严；龙、凤雕饰成为宫廷专用装饰；黄色成为皇家专用颜色等等。如此，家具成了特定政治秩序和经济实力的物化象征，形成 礼—家具—身份 三位一体、相互影响的关系。家具的外延文化，往往就是儒家思想最确切的表现。
每件家具产生的背后，都承接着当时社会的很多原因，与政治、经济等等发展密不可分，这就形成了中国几千年来家具文化的独特历史。一件家具，就是一段历史的见证。传统家具所显示的一种质朴美感，所传承千载、蕴藏万年的深层文化根基，就是 礼 。
和谐之美
《中庸》中强调 中而不倚 、 和而不流 的思想，由此可见 , 中庸之道在形式上主张 中行 、 中正 ，在内涵上则强调凡事都要适度、要含蓄。 不偏谓之中，不易谓之庸。中者，天下之正道；庸者，天下之定理。 中庸强调的即人与人、人与自然之间的和谐之道。
现在我们看到的建筑、服饰以及饮食文化中都能看到对称的表现形式，例如门左右两扇、前院后院、左右厢房、唐装左右对襟、八仙桌、茶碗上盖下托等等，不胜枚举，这些都是中庸思想的体现。
中庸思想在家具中体现的非常鲜明——对称、规矩，观之令人心平气和，百看不厌。这种中庸思想突出表现在家具自身比例及整体与局部、局部与局部比例的高度协调性，以及家具陈设的对称性。传统家具的摆放特别强调对称、平衡和协调，在传统家具的设计中，无论桌椅、床榻、柜子等，都要四平八稳，体现中庸对称的思想。
上下对称，左右协调， 从最基本的设计理念到传统文化的宇宙观 天圆地方 ，中庸思想不但建筑受其影响，而且传统家具更是横贯其中，从取材、设计、制作、装饰等等各个环节，都力求完美和谐。从各个角度欣赏，达到一种人与人、人与物、人与自然的绝对统一，给人视觉以浑厚、大气、空灵、飘逸、柔婉、沉穆等特点。
例如圈椅的设计，正是把儒家中庸思想体现的淋漓尽致。 采天地之精华，博百家之长 。圈椅是方与圆相结合的造型，上圆下方，圆是和谐，圆象征幸福；方是稳健，宁静致远。圈是圆，座是方；圆是虚,方是实；圆是活泼的，有动感；方是规矩的，以静制动。圈椅扶手圆端头顺圆势略向外转，像张开的双臂，虚怀若谷。
感化之美
孔子曰： 道之以政，齐之以刑，民免而无耻；道之以德，齐之以礼，有耻且格。 在这里，孔子特别强调感化作用。一个文质彬彬的君子，仅仅让自己完善是不够的，还要去感化别人。将其意思推广出去，就是周围事物的变化，都是相互感化的。
感化之美是美的最高层次。刘健老师说： 古典家具以简练、圆浑的造型之美；沉穆、清新的材质之美；妍秀、典雅的装饰之美构成了木头构创的绚丽诗篇。
如椅子的靠背是根据人体的弧度设计的，没有铺张的部分，还讲究所谓一木成器，很节约材料。 不管是明代、清代、还是民国时期，传统家具都是以时代感化而变化，以社会发展为风向，结合当时的经济需求，博采众长，制造符合当时社会结构的家具。
所谓感化之美，再推而广之，便是一个国家的风范和教化，大体制下的风范和教化，影响到各行各业，传统家具便是典型代表。
由家具到社会，由社会到国家，家具的变迁，背后凝聚着一个国家、一个时代、一段历史的变迁，新旧更替、岁朝轮回，由家具四散延伸所涉及的，并非穷兵黩武，而是一个民族的历史风范和人文精神
2. 清代家具发展阶段清初家具沿袭明式家具的风格，但随着历史发展，满汉文化的融合，以及中西文化交流的影响，清康熙年间逐渐形成了注重形式，追求奇巧，崇尚华丽气派的清式家具风格，到乾隆时达到巅峰。乾隆时期的家具，尤其是宫廷家具，材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料、多种工艺结合运用，是清式家具的典型代表。
在用材上，清代中期以前的家具，特别是宫中家具，常用色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，其中以紫檀木为首选，其次是花梨木和鸡翅木。用料讲究清一色，各种木料不混用。为了保证外观色泽纹理的一致和坚固牢靠，有的家具采用一木连做，而不用小材料拼接。清中期以后，上述三种木料逐渐缺少，遂以红木代替。
装饰方面，为了追求富贵豪华的装饰效果，充分利用了各种装饰材料和使用了各种工艺美术手段，可谓集装饰技法之大成。但有些清式家具为装饰而装饰，雕饰过繁过滥，也成了清式家具的一大缺点。
黄花梨高束腰嵌骨带托泥五足凭几
创作年代：清初
尺寸：353537.5cm
作品描述：
此几比一般圆凳要低十余公分，是作为凭几使用的。制作精良，结构疏朗，玲珑可爱。
优质黄花梨为材，木质光洁，色泽莹润，纹理细腻，有古朴清雅之致。几面圆形，边抹五段式攒接。高束腰结构，托腮如花瓣盛开般凸出，形状美好。五足上截露明，将束腰分为五个部分，每一部分皆嵌骨质海棠形开光。?酌怕掷?窝腊逖乇咂鹧粝撸?鞒┭胖隆?形五足，底承托泥。
黄花梨有束腰三弯腿佛座
创作年代：清初
尺寸：5534.213cm
作品描述：此座高十三公分，形如炕桌，黄花梨制，其上可置佛像，因此称佛座；亦可陈置小件文玩。
座面攒边打槽平镶独板面心，边抹上舒下敛，中间凹进，至底压窄平线。高束腰结构，以抱肩榫与三弯腿结合，腿足上截露明，托腮圆润宽大。牙、脚沿边皆起灯草线，足底锼出卷草纹。牙条前后纹饰不一，前面正中央阴刻垂悬的如意云头纹，两侧阳线回转为卷草纹，线条飘逸灵动；后面则不加卷草纹，只在中央垂悬如意云头纹，新颖别致。
3. 清代家具的影响力精巧
明代家具的特点便在于‘巧、精、雅、简’四个字上，‘精’则体现在家具材料上，明式家具多采用黄花梨、紫檀等质地坚硬的硬木作为原材料，加之其纹理细密、色泽光滑，制成的成品极为精良。
清代家具前期，也就是在清初至康熙这一个时期，其家具风格依旧延续了明代的一些特征，到了康熙末，直至雍正、乾隆、嘉庆时期，因为国力逐渐强盛，清代的家具风格有了极大的改变
4. 清代家具的典型代表清代家具在造型上和明代家具的风格是完全不一样的，首先表现在造型厚重上，家具的总体尺寸要比明式家具要宽，要大，与此相应，局面尺寸，它的部件用料也随之加大，清代家具的样式也比明朝家具的要多很多，例如新兴的家具太师椅，就有三屏风式靠背太师椅，拐子背式太师椅，花饰扶手靠背太师椅等也是有很多种的。
5. 清代家具的发展经历了几个阶段
一、夏、商、周：中国早期家具的雏形阶段
从历史文献可知，我国早在殷商以前就已发明了家具：席——榻之始;俎、几——案之始;禁——柜之始;扆——屏风之始。而商代髹漆技术也被运用到家具纹饰上，还可镶嵌象牙、松石等。
二、春秋、战国时期：比较低矮的家具诞生
春秋时期，奴隶社会走向崩溃，整个社会向封建社会过渡，到战国时期生产力水平大有提高，人们的生存环境也相应地得到改善，与前代相比，家具的制造水平有很大提高。尤其在木材加工方面，出现了象鲁班这样的技术高超的工匠，不仅促进了家具的发展，而且在木构建筑上也发挥了他们的才能。由于冶金技术的进步，炼铁技术的改进给木材加工带来了突飞猛进的变革，出现了丰富的加工器械和工具，如铁制的锯、斧、钻、凿、铲、刨等等，为家具的制造带来了便利条件。相传锯子就是由鲁班发明的，工艺的改进也促进了家具的改进。
人们的工艺制造水平明显提高，衍变繁多，这个时期开启了后世家具雕刻的先河。归纳起来有四大贡献：一是出现了最有名的木匠——鲁班;二是出现了人类最重要的朋友——床;三是出现了铁制的锯、斧、钻、凿等器械;四是雕刻被广泛应用到家具装饰中;有浮雕和透雕等。
三、秦汉时期：为“垂足而坐”奠定了基础
秦汉之前，几、案、衣架和床榻都很矮，都是席地而坐，直到对西域的频繁交流渐深，胡床传入。胡床——是一种形如马扎的坐具。后来被发展成可折叠马扎、交椅等，为后来人们的“垂足而坐”，拯救罗圈腿奠定了基础。
四、魏、晋、南北朝：高形家具的出现
从西晋时起，跪坐的礼节观念渐渐淡薄。至南北朝，垂足坐渐渐流行高形坐具。出现墩、椅、凳等高型家具，并有笥、簏(箱)等竹藤家具。在装饰方面，漆木家具装饰上使用绿沉漆，打破红黑漆的一统格局，佛教日兴，出现莲花纹、忍冬纹、飞天纹。
五、隋唐及五代：高形家具盛典时期，高矮形家具并存发展
真正的繁荣时期是在唐代。唐代初期就出现了蓬勃进取的精神风貌，长时间的战乱和流离失所在江山统一后，人们的生活热情得以爆发。“贞观之治”带来了社会的稳定和文化上的空前繁荣。唐代的家具在这样的社会背景下，显现出它的浑厚、丰满、宽大、稳重之特点，体重和气势都比较博大，但在工艺技术和品种上都缺少变化。豪门贵族们所使用的家具比较丰富，尤其在装饰上更加华丽，唐画中多有写实体现。
这一时期的家具出现复杂的雕花，并以大漆彩绘，画以花卉图案。 从唐代敦煌壁画上除了可以看到鼓墩、莲花座、藤编墩等，还可以见到形制较为简单的板足案、曲足案、翘头案等。文人士大夫们多追求素雅洁净，所以这一时期的立屏、围屏多素面无饰。床榻类无多变化，因袭上代形制，以箱式床、架屏床、平台床、独立榻为主。 晚唐至五代，士大夫和名门望族们以追求豪华奢侈的生活为时尚，许多重大宴请社交活动都由绘画高手加以记录，这给我们研究、考察当时人们的生活环境提供了极为可靠的形象资料。
五代画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》就是个很好的例子，画面向我们清晰地展示了五代时期家具的使用状况，其中有直背靠背椅、条案、屏风、床、榻、墩等等。 唐代家具完整简洁的形式也向我们预示了明式家具前期形态，为中国历史家具的最完美阶段打下了基础。
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六、宋、元时期：高矮形家具较多、繁杂
宋代家具借鉴建筑的梁架结构，取代了隋唐的箱型壸门结构。开始使用束腰、马蹄、蚂蚱腿、云兴足、莲花托等装饰;同时使用了罗锅枨、矮佬、霸王枨、马蹄脚等部件，部件之间多数以直线形榫卯接合而成，重视外形尺寸和结构与人体的关系，使家具结构更趋合理。不作大面积的雕镂装饰，局部点缀以求画龙点睛。观其外简洁刚直，观其内隽永挺秀，与宋人简洁朴素的审美观契合。
相对而言，元代立国时间也比较短，统治者采用的政策是汉制，所以，不仅在政治、经济体制上沿袭宋、辽、金各代，家具方面亦禀承宋制，工艺技术和造型设计上都没有大的改变。元代中国最高统治者虽是蒙古族，但传统文化没有中断，家具仍在宋、辽的基础上缓慢发展，是宋明之间一条不很明显的纽带。元代匠师在承具上做了两种创造性尝试。一是桌面不探出的方桌，其形象见于冯道真墓壁画，高束腰，桌面不伸出。二是抽屉桌，桌面下设抽屉的创意，以后为明代所继承，沿用至清。
七、明代：中国家具的鼎盛时期
到了明代，中式家具进入了完备期，形成了独特风格，被称“明式家具”。文人参与家具的设计，所以明式家具中夹杂着文人化的意趣。
古代文人对生活的理解很独到，对产品的造型、加工更加刻薄，促使中式家具从形态到神韵的进化，将中国家具艺术升化到颠峰之极。明代家具历经几百年的变迁，流传至今仍很牢固，除了优质木材外，主要就是榫卯结构的精密与科学合理。
八、清：中国家具的衰退期，装饰手法史无前例
清初家具沿袭明代风格，用料更为丰盈。除用硬木外，还选用优质软木。乾隆时期，家具生产达到了高峰，装饰手法之多样也史无前例。
大体上可以归纳为三个点：一是多种材料并用。无论是雕、嵌、漆、绘，还是骨、木、竹、玉、瓷、法郎，都为家具装饰服务;二是多种工艺结合。有浮雕与透雕的结合，有雕与嵌的结合，雕嵌与描金的结合，有雕嵌与点翠的结合;三是装饰“多”和“满”。追求光华富丽的富贵之感，但有的过分追求奢侈，显得繁琐累赘。
6. 清代家具对现代家具的影响明清老家具之明式老家具特点及区别
1、首先明式家具装饰手法与清式家具手法有很大的不同，明式老家具擅长 与提炼，在取舍方面是的挑剔的，主要是通过木纹、雕刻以及镶嵌的家更手段让家具附属构件得到体现，体现出一种妙而精的装饰水平，
2、明式老家具在选料上，十分注意木材的纹理，凡纹理清晰好看的“美材”，总是放在家具的显著部分，格外钧用隽永耐看。雕刻手法主要有浮雕、透雕、浮雕与透雕结合及圆雕等多种，其中以浮雕为常用。
3、明式老家的雕刻题材十分广泛，大致有卷草、莲纹、云纹、灵芝、龙纹、螭纹、花鸟、走兽、山水、人物、凤纹、宗教图案等。刀法线条流畅，生动形象极富生气。雕刻的部位大多在家具的背板、牙板、牙子、围子等处，常做小面积雕刻，以少胜多，工精意巧的装饰效果格外引人注目。
明清老家具之清式老家具特点
1、清式老家具特点以清代官方沉稳雄壮、装饰华丽的家具特点为特征。清式家具用料以紫檀和老红木为主。老红木包含现在国标中多种酸枝木，中期以类似黄花梨特征的酸枝木为主，后期以类似紫檀木特征的酸枝木为主。
2、清式家具 清 初家具沿袭明式家具的风格，但随着历史发展，满汉文化的融合，以及中西文化交流的影响，清康熙年间逐渐形成了注重形式，追求奇巧，崇尚华丽气派的清式家具 风格，到乾隆时达到颠峰。乾隆时期的家具，尤其是宫廷家具，材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料、多种工艺结合运用 ，是清式家具的典型代表。
3、在用材上，清代中期以前的家具，是宫中家具，常用色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，其中以紫檀木为首选，其次是花梨木和鸡翅木 。用料讲究清一色，各种木料不混用。为了保证外观色泽纹理的一致和坚固牢靠，有的家具采用一木连做，而不用小材料拼接。
以上就是有关明清老家具特点的详细介绍，希望大家能了解，如今市面上 也有很多明清风格的家具产品，朋友们可根据自己的爱好进行相应的选购。
7. 清代家具以什么为主提及红木家具，肯定要追溯它的历史，才能真正意义上了解它；红木家具从明清两代开始，便是传统家具艺术发展的黄金时代。
从明清两代流传至今，红木家具也改变了不少，明清时代的红木家具分为明式家具与清式家具，明式家具主要以黄花梨木为主，其次为紫檀、榉木和楠木；而清式家具主要以紫檀木为主，其次为黄花梨木、酸枝木等。
清代家具在科学性方面稍逊于明式，但在装饰性方面却高于明式，从而形成独特的清式风格；家具作为一种器物，不仅仅是单纯的日用品和陈设品，它除了满足人们的起居生活外，还具有丰富的文化内涵。
自唐五代进入垂足式高型家具以来，经宋元时期的高度发展，为明式家具的形成奠定了基础，加上明初手工艺的繁荣，海外贸易的发展，为明式家具的形成提供了技术力量和物质条件，使家具艺术发展到了成熟时期。
明清宫廷家具的形成和发展，得益于社会经济的发展，是在民间家具技艺空前发达的基础上发展起来的，它来自民间，又高于民间，由于工匠技艺精湛，用材精良，所以宫廷家具代表了中国传统家具的最高水平，也是明清家具的精华。这便是红木家具历史就具有的独特魅力。自从有了家具，它就和人们朝夕相处，在人们生活中必不可少，成为社会物质文化生活的一部分。
红木家具流传至今已发展为具有高度科学性、艺术性及实用性的优秀生活用具，不仅为国人所珍视，而且在世界家具体系中也独树一帜，享有盛名，被誉为东方艺术的一颗明珠；它不仅体现了一个国家和民族经济、文化的发展，并在一定程度上反映着一个国家、民族的历史特点和文化传统。
